钟锦德,1963年出生于江南著名的“雕刻之乡”——光福镇塘村。他师从苏州市香山民间雕刻家李兴根,专攻紫檀木,红木雕刻,明式红木家具设计与制作三十七年,作品在继承传统艺术的基础上,承古创新,锲而不舍。从无声无息的乡村学徒到名扬四海的木雕家,钟锦德走出了自己的雕刻之路。
身在雕刻之乡,钟锦德从小耳濡目染,对木头有着与生俱来的深厚感情。还在学校念书的时候,他就利用空余时间跟老木匠学断木,制作红缨枪、驳壳枪之类的玩具,还帮着小朋友们做。1980年高中毕业后,他拜家乡的名家李兴根为师,开始了为之痴迷的木雕生涯。在当时的木雕学徒中,高中毕业生绝对属于高学历,但钟锦德并没有自以为了不起,而是和师兄弟们一起,如饥似渴地学习各项技艺。更为可贵的是,他还喜欢动脑筋。因此,学徒满师时,21岁的钟锦德在众多师兄弟中脱颖而出,成为基本功最扎实、最有悟性的一个。
此后,钟锦德进入村办、乡办红木雕刻厂,从事红木雕刻工作。其间,为了提升技艺,他还跟镇湖的郁根龙学立体雕刻。
两年后,钟锦德开始单干,以家庭作坊的形式,为光福、苏城、东山等地的雕刻厂加工红木花板和摆件类工艺品,并继续开发新品,诸如香瓜、茄子、南瓜等植物系列作品,牛、马等动物系列作品。1990年,稍有资金积累的钟锦德创办了自己的企业,开始生产红木家具。这时,他又开始加工紫檀木雕,实现了材质上的拓展。开始的时候,钟锦德的紫檀木雕主要是明式家具、传统摆件。但他意识到,一个时代有一个时代的印记,社会思潮在变化,消费者需求在变化,作品必须不断创新,才能赢得消费者,将文化、技艺传承下去,自己也才能实现从“匠人”到“艺人”的蜕变。于是,2002年起,他开始了新的突破,推出了《圣洁》系列作品。打头的作品以传统的观音手执莲花为题材,以现代艺术的表现手法,衬托出莲花高洁、坚贞的高贵品质。到目前为止,“圣洁”系列已推出20多个造型,此外还拟好了8件造型的设计稿。
就这样,钟锦德不断创新,目前已创作了一千多个品种的紫檀作品,其中有《西游记》人物、罗汉,也有壁挂、水盂等文房四宝,还有刘海戏金蟾、龙凤、辟邪等吉祥图案……平均下来,他每年都要拿出几十个创新品种,最多的一年光申请版权的作品就达80多项。
正因为不断创新,因此,钟锦德在行业评奖中连连获奖,仅2000年至今,就已摘下30多项大奖,如2002年8月《观音菩萨头像》获中国工艺美术大师精品展“华艺杯”铜奖;2011年7月《香茗赋》获中国国家博物馆盛世天工-中国木雕艺术展银奖……他本人也先后被中国工艺美术学会、中国民间文艺家协会、江苏省工艺美术协会等吸收为会员,并被有关部门授予“中国雕刻艺术大师”“江苏省工艺美术大师”“苏州民间工艺家”等荣誉称号,现为研究员级高级工艺美术师、苏州工艺美院特聘教授、非遗项目“苏作”红木雕刻技艺的区级代表性传承人,紫檀木雕刻作品《南湖红船》被中国国家博物馆收藏。(苏报融媒记者 范易/文 吴萱/摄)