5月15日,由江苏艺术基金资助,苏州芭蕾舞团精心创编的民族芭蕾舞剧《西施》在湖南大剧院上演,为长沙的观众带来了一部以西方芭蕾和西方音乐全新诠释的吴越战争。
作为江苏艺术基金2016年度资助项目,芭蕾舞剧《西施》以拥有“沉鱼之容”的越国女子西施为主线,讲述了吴越相争这段历史,以及在历史沉浮中人物的命运与抉择。《西施》虽然讲述的是传统中国故事,但该剧却是用西方的足尖艺术配合经典交响乐,打破了时间、地域的界限,重新解读了人物和故事,整个演出结构紧凑、脉略清晰、芭蕾交响完美融合,给人耳目一新之感。
在结束演出后,苏州芭蕾舞团还特别邀请了国家一级演员,湖南省文联副主席、湖南省舞蹈家协会主席杨霞,湖南大剧院艺术总监、湖南省舞蹈家协会理事赵玉翠,南京艺术学院舞蹈学院副院长、美国加州艺术学院访问学者许薇3位业内专家,就作品的构思、舞台呈现、艺术交流传播意义等方面进行了研讨。他们认为,《西施》可概括为是一部“美不胜收”的作品,具体表现在剧本构思美、舞蹈编创美、音乐曲目美、人物造型美、服装时尚美、舞台创意美等方面。
舞剧《西施》在江南意向、人物形象、表演形式、造型风格及表现手段等方面进行了可贵的探索。莲花灯、团扇、红绸等传统民族元素,把江南水乡、吴地文化中秀气、灵动的风韵融汇其中,营造出一个多层次、多角度、恢弘浩大的历史时空;整个舞台在红黑双色的强烈对比之下,打破了人们对西施传统形象概念的束缚。西施不再是梳着传统盘头的古代美女,颇具现代时尚感的服饰让这个人物少了点柔、多了层魅,更加衬托出其在背负着家仇国恨,又怀揣着内心情感纠葛的深层矛盾。
音乐在芭蕾舞剧中的作用之大不言而喻。《西施》大胆选用了多位西方著名作曲家的作品,让中国观众通过传统故事看到“现代”,让外国观众通过更加熟悉的途径了解中国的“传统”。比如舞剧尾声选择的柴可夫斯基《第六交响曲:悲怆》,配合西施作为女人回首过去的心路历程,是解脱?是失落?复杂的情感纠葛,动人而深刻。
在结束了湖南长沙的演出后,《西施》5月16日启程前往广西,随后在广西柳州、广东广州和江门等地巡演。6月,该剧将重回江苏,在南京、苏州再次为家乡观众展现这部带有民族与地域特色的原创芭蕾舞剧。 (苏报融媒记者 梅蕾/文 通讯员 孙辉波/摄)