□本报记者张瑜文/图
2019年的最后几天里，一辆大巴开进璜泾镇文体中心。不一会儿，中心3楼的舞台便热闹起来，午后，大型沪剧《雷雨》在这里拉开帷幕。演员们大多年过半百，排练半天不愿停歇。“再唱《雷雨》，感觉很亲切。”荣文沪剧团团长金娥告诉记者，当年剧团以一幕《大雷雨》宣告成立，15年后回到诞生地汇报演出，唯有《大雷雨》方能表达心境，以飨观众。
■作品接地气，演出在基层
同样的地点、同样的剧目，时间仿佛回到了15年前，在荣文集团资助下，一群沪剧爱好者创办了太仓首个民营沪剧团。自主经营、自负盈亏的全新机制，虽有企业支持，但要在传统演艺市场中求生存、求发展，剧团面临巨大压力。“唯有扎根基层，在群众中产生共鸣，才能生存。”金娥告诉记者，作为地方传统剧团，沪剧团并没有完全走商业化的路，而是最大限度地给观众提供艺术作品，剧团每年120场演出中公益演出场次最多。太仓的每个村，甚至上海、常熟等地乡镇都留下了他们的身影。“璜泾是我们的娘家，每年年底都会到这里汇报演出。”金娥告诉记者，因为地方文化底蕴深厚，这里有大批荣文沪剧团的“拥趸”。曾有一年，荣文沪剧团有一场室外演出，但天气预报有大雪，眼看天色渐暗，剧团本想取消，但台下已经坐满了观众，不少人还准备了雨伞。“既然观众能坚持，我们更没有退缩的理由。”金娥回忆说，表演开始没多久，天就开始飘雪，剧团所有人冒雪完成演出，大家的服装都被打湿了。“结束后，大家共饮一锅姜汤，但姜汤再暖也没有观众的掌声暖。”金娥感叹，有观众才有生命力。唯有拿出接地气的作品，与百姓零距离，民间艺术团体才能活下去。
■以原创作品走发展新路
15年后，荣文沪剧团不仅“活着”，还活得很精彩，逐渐成长为太仓地方传统曲艺的重要演出力量，他们积极捕捉和反映最新鲜的生活题材，以“接地气”和“有人气”的剧目体现正确的价值观，以创新精神走出一条发展新路。沪剧，一直以来都是演绎民国以后的故事，常以西装旗袍戏为主。“为何不尝试古装?”一个大胆的念头在团长金娥的心中萌生。“京剧、昆曲等古装戏讲究身段、走位等，但这不能成为沪剧的局限。”金娥的想法得到成员的支持，她潜心创作，在2016年形成了大型古装沪剧《玉麒麟》，打破沪剧常规，以曲折离奇的情节、唯美的舞台效果，劝世人弃恶从善。一经演出，引起轰动，受到多地邀请，这一剧目也成为剧团一大特色。
除了《玉麒麟》，剧团先后创作了《梅花梦》《大地情》《乡妹子》等剧目，曾获得江苏艺术基金资助等诸多奖励。“创作创新是每一个艺术团体发展的不二法门。”金娥表示，剧团走过15年，是创作让团队焕发生机，使剧团走向未来的出路。
■前行路上求解“人才荒”
前进路上不是没有崎岖。无稳定收入、无可靠保障，民营沪剧团作为戏剧发展中的草根生力军，“人才荒”成为发展桎梏。金娥介绍，目前，沪剧团成员大多是老一辈沪剧人，他们中有的有退休金，有的仍在工作，他们参演都是出于热爱。“也正因此，沪剧团也面临着人才‘青黄不接’的问题。”金娥说。
但是，金娥坚信，沪剧并非没有后来人。在一次社区公演结束谢幕时，一位小学生拉着金娥的手不放，一定要拜师学艺。金娥笑着告诉记者，这位小观众被沪剧颇为夸张的表演手法所吸引，很想成为演员，最后她把自己的电话留给了这名小观众。“当下，社会对传统文化越来越重视。”金娥表示，她也带着沪剧走进了学校，不少学生成了他们的粉丝，他们还发掘了一些优秀的“沪剧苗”。“包括沪剧在内的传统曲艺一定会得到很好的传承。”金娥说，民营剧团未来也将有新的出路。
