从气势恢弘的交响乐，到精致典雅的室内乐，苏州交响乐团不断推陈出新，为观众呈现丰富多彩的音乐内容。近日，苏州交响乐团携手苏州大学音乐学院，打造室内乐组合——“水城四重奏”，将通过音乐会、讲座等方式，引领更多人了解室内乐。据悉，四重奏首秀将于4月10日亮相金鸡湖音乐厅，目前演出已对外开票。
强强联手
用旋律碰撞出新火花
此次苏交与高校联手，重磅打造“水城四重奏”，其强大的成员配置成为亮点之一。来自苏交的演奏员姜晓飞、常皓、孟颂钧分别担纲第二提琴、中提琴、大提琴，第一提琴则由苏州大学音乐学院小提琴老师、美籍华裔小提琴家宋歆予担任。
“弦乐四重奏是非常具有代表性的室内乐形式。在音乐会过程中，观众仿佛身处四人对谈的空间，通过乐手的演绎感受四个角色的思想、情感，以及彼此对话中碰撞出的故事。由于四重奏更为精简，听众可以像通过放大镜观察那般感受作品所传递的一切。”在宋歆予看来，随着科技越来越发达，文化与艺术的推进显得更加重要。
“水城四重奏”实现了文化与教育的联合，可以更好地实现人文工作的推广。“我们希望把一些伟大的四重奏作品推荐给观众，让大家对古典乐的认识不只是停留在交响乐，同时也能去探索诸如四重奏这样亲密的室内乐形式。”苏州交响乐团品牌发展部经理忻文蓉表示。
小巧精致
讲演结合更具灵活性
如果说拥有庞大声部的交响乐是一部“史诗”，那么简洁精致的室内乐就如同一个“短篇”。作为古典音乐的形式之一，室内乐继承了交响乐演奏中乐器与乐器之间，以及多声部间的对话，同时给予不同乐器展示自身魅力的空间。
昨天（3月31日），记者走进“水城四重奏”的排练现场，乐手们正在为即将到来的演出认真准备。“刚刚排演的是一段贝多芬在1806年写的曲子，这是贝多芬早期比较意气风发时的作品，没有晚期那么孤独，充满磨难，曲子的整体基调还是比较明亮的。”宋歆予介绍。
“‘水城四重奏’意味着我们相比大型演奏更加游刃有余，更具灵活性，同时又有苏式的小巧精致。”“水城四重奏”常皓说，在演出形式上，四重奏采用讲演结合的方式进行，演出时间较短，演出曲目相对不固定，更容易与观众面对面接触与交流。
全新尝试
开启水城古典新篇章
“四重奏就像是交响乐团的骨骼，它需要每一个人都能独当一面；而且因为没有指挥，乐手间的默契也需要更多的时间去磨合。我们希望竭尽全力，不辜负作曲家。”宋歆予说。
“专业乐团与高校联手，可以很好地取长补短，实现艺术创作的提升。”苏州交响乐团团长陈光宪表示，“水城四重奏”的成立是一次新的尝试。未来，苏交将以弦乐四重奏为起点，将室内乐品牌逐渐扩展至管乐、打击乐等，同时邀请更多的优秀艺术家来苏演出，让苏州观众在家门口就能享有更多元的古典音乐“大餐”。
事实上，“水城四重奏”的成立是苏州交响乐团进一步扩大艺术普及版图的全新举措。
据悉，“水城四重奏”首场演出将奏响“贝多芬之夜”，带来贝多芬F大调第7号“拉斯莫夫斯基”弦乐四重奏和F小调第11号“严肃”弦乐四重奏两首重量级作品。
成立4年多来，苏交通过精彩的演出、丰富的活动，积累了一批忠实的“粉丝”。为了更好地推进古典乐普及，在乐季演出之余，苏交策划打造了“格调室内乐”“大手拉小手”等品牌活动，并积极走进企事业单位、学校、社区等地，将古典乐送到人们身边。
